что лучше гнесинка или мерзляковка
Гнесинка и Мерзляковка. Что выбрать?
Хотела задать вам два вопроса. Первый: что выбрать, Гнесинское музучилище или Мерзляковское? Второй: на каком уровне профессиональной подготовки находятся вокальные данные поступающих в эти музыкальные училища?
Заранее премного благодарствую.
Я учусь в мерзляковке. Поступала и в Гнесинку. Говорят вокалистам лучше в гнесинке, но многие не согласны. Мне кажется что в плане отношения к студентам лучше в мерзляковке, потому что от гнесинки у меня осталось нехорошее впечатление. Там не только школа пения, но и выживания. Нервы там обязательно подпортят еще при поступлении. :-\ А еще в гнесинку нужно сдавать не только русский, но и литературу и часто на ней валят (что было у меня), это если вы нравитесь, но места все забиты, чтобы вы пришли на следующий год, а в этом никуда не поступили. Там очередь на 3 года вперед. Так что если есть хорошие данные в мерзляковку поступить легче. 🙂
В Мерзляковке не так?
Сложно поступить было?
Я вообще очень хотела поступить в Гнесинку. Но поступила в Мерзляковку и не жалею об этом. Ничего плохого не хочу говорить об этих училищах, но есть некоторые свои странности, что в мерзляковке что в гнесинке. Если вы обдадаете связями или деньгами не имея голоса можно поступить. В этом году было такое и меня это просто убило. Я думала девушка и 1 тура не прийдет, однако учится на бюджетном. Так что в неше время голос к сожалению не имеет очень большого значения как раньше.
Удачи. Приходите в Мерзляковку, здесь люди добрее. И дружнее. 🙂
catarina22, в Мерзляковке конкурс большой?
Я тоже в этом году буду пробоваться в Мерзляковку..расскажите о поступлении пожалуйста!с одной стороны,я в себе уверена-возраст маленький,а голос крупный:))но всё равно страшноо..
TORNADO, сколько тебе, маленькая), лет?
Выбор программы: флейта в РАМ имени Гнесиных
Как такового безумного интереса конкретно к музыке не было, мне одинаково нравилось и нравится до сих пор всё творческое. Ну, не совсем всё, конечно. Заинтересовалась я именно флейтой, учась в девятом классе общеобразовательной школы: мне понравился сам звук, ощущения во время игры. Получается, что ты, говоря простым языком, дуешь в инструмент, а из него идет красивый звук, которым ты можешь управлять, а когда еще всё правильно, и ты понимаешь, что вот он, тот самый тембр, которого ты так долго добивался. Не знаю, есть в этом какое-то волшебство, что ли. Кроме того, я люблю выступать.
Родилась я в немузыкальной семье, поэтому конкретно музыкой я начала заниматься поздно: лет в 13-14. До этого я закончила ДШИ «Юность» на отделении «музыкальный театр», то есть петь и немного играть на фортепиано я умела. А в 13 лет мне в руки попала флейта. Изначально я собиралась научиться играть «для себя», а идея связать свою жизнь с музыкой пришла мне в голову за год до поступления в ГМК имени Гнесиных, после первой поездки на конкурс.
Ну, во-первых, нужно пояснить, что в музыкальные вузы не берут без диплома об окончании музыкального колледжа или Десятилетки/ЦМШ (специальные музыкальные школы, где, кроме общеобразовательных предметов, есть профильные). Поэтому, закончив 11 классов общеобразовательной школы, я пошла поступать в колледж. Изначально я планировала учиться в Ипполитовке (колледж имени Ипполитова-Иванова), так как его окончил мой первый педагог, но на одном из конкурсов меня услышал флейтист, ранее преподававший в Гнесинке, и позвал туда на консультацию, где я совершенно случайно столкнулась с моим будущим педагогом Натальей Владимировной Стёпиной, благодаря которой я и решилась поступать в Гнесинку. С вузом было много раздумий и колебаний, поступала я в три учебных заведения сразу, прошла в два, решила остаться в Гнесинке, о чём не жалею.
Поступление в колледж тоже складывалось из двух видов экзаменов: по русскому языку и литературе (я их сдавала в форме ЕГЭ) и нескольких творческих испытаний: специальности, собеседования, теории и сольфеджио. Для того, чтобы поступить, соответственно, требовалось всё это успешно сдать. Учёба в колледже дала мне необходимую профессиональную базу, огромный опыт игры на разных сценах, в составе разных ансамблей и оркестров, там же сформировался основной круг общения, и именно в колледже я встретила своего мужа. Можно сказать, что колледж — это основа, стержень, стартовая площадка для музыканта, в академии люди уже совершенствуют то, что было заложено в среднем звене.
Занималась. Да, как и все, ездила, показывалась разным педагогам, учила программу, узнавала требования. Небольшая предыстория: мы поступаем «к педагогу», а не в учебное заведение. Нет смысла идти в престижный вуз, если педагог оттуда лично тебе не подходит, либо не подходишь ты ему. Поэтому перед поступлением, если нет точной определённости, у кого продолжать обучение, мы стараемся «показаться» разным педагогам, чтобы понять, какой из них «твой», и уже пытаться поступить туда, где этот человек преподаёт.
Смотря куда. В колледж поступить лично для меня было сложнее именно морально, так как я совсем ничего не знала и не представляла. В академию поступать в этом смысле было проще, я, хотя бы, уже знала, как это всё будет «выглядеть». Вступительные экзамены в академию представляют собой стандартные экзамены по русскому языку и литературе, и ряд творческих испытаний (собеседование, специальность, сольфеджио).
Три творческих испытания — это сольфеджио, собеседование и специальность. Сольфеджио включает в себя две части, которые сдаются в один день. Письменная (диктант, нужно записать сыгранную мелодию за определённый временной интервал) сдаётся всеми абитуриентами сразу, устная (на ней нужно выполнить ряд заданий, выявляющих наличие/отсутствие слуха и чувства ритма, а так же теоретическую подготовку) сдаётся в индивидуальном порядке, принимают два экзаменатора. Собеседование направлено на выявление как музыкальной и профессиональной осведомлённости абитуриента, так и его общекультурного уровня. Принимают около 3-4 экзаменаторов. Ну, и самый важный экзамен — специальность. Он проходит обычно в большом классе или небольшом зале, его принимают от двух до четырёх-пяти человек. Сначала исполняется любая гамма, на выбор комиссии (всего их существует 12 мажоров и 12 миноров, спрашивают обычно 1 мажор и 1 минор), затем этюд, а потом подготовленная заранее программа в сопровождении фортепиано (обычно накануне экзамена даётся одна репетиция с концертмейстером).
Первые впечатления были, когда я поступила в колледж, потому что я впервые окунулась в такую атмосферу, а она там «своя, особенная». Взять хотя бы то, что все друг друга знают, в лицо так точно, что редкость для обычных колледжей.
Ну, плюсы и минусы для каждого свои. Мне, например, очень нравится то, что у нас нестандартное расписание (потому что его приходится подстраивать под репетиции оркестров, индивидуальные занятия и так далее), а кому-то, наоборот, это неудобно. Но, в любом случае, это характерно для всех музыкальных учебных заведений. Плюсов и минусов в обучении конкретно в Гнесинке я не могу выделить, так как в других музыкальных вузах не училась.
У нас, как и везде, есть общегуманитарные дисциплины, соответственно, и занятия проводятся по ним так же, как и в других вузах: лекции, семинары. Есть, конечно, и специфические предметы (и их большинство). Например, специальность, она проходит индивидуально у каждого студента, обычно два раза в неделю. Или оркестр. Он проходит два раза в неделю часа по три в виде репетиции. Экзамены и зачёты по таким предметам проходят в форме концерта. Репетиция оркестра стандартна: 3 часа 2 раза в неделю, а также акустическая репетиция перед концертом. Что и как дирижёр скажет, то так и играем. Специальность проходит два раза в неделю, продолжительность всегда разная, зависит от наличия и количества конкурсов/концертов, а также от сложности программы. Проходит она индивидуально с педагогом и концертмейстером. Говоря казённым языком, педагог обозначает проблемы, подсказывает пути их решения, а уже отработка, выучивание и прочая «кухня»- это самостоятельная работа. Есть такие предметы, как музыкальная литература, полифония, фактически они проходят по стандартной лекционно-семинарной системе, просто темы специфические. В принципе, меня устраивает соотношение теории и практики в обучении. Хотелось бы, конечно, больше выступать, но мне сцены всегда мало.
Если это концерт оркестра, то там по большей части оценка зависит от посещаемости репетиций и качества работы во время них. Чтоб получить двойку по оркестру, нужно, чтобы студента не допустили до концерта, чего можно «добиться» регулярными прогулами. Со специальностью всё сложнее: здесь на оценку влияет и то, как ты сыграешь на концерте. Если смог сделать всё, о чём говорил педагог, сыграл ярко и без потерь — это «пять». Мой шеф пользуется десятибалльной шкалой, что, по-моему, более объективно для творческого вуза.
Конечно, специальность. У меня потрясающий педагог, Гофман Альберт Леонидович, мне нравится моя профессия, я думаю, дальше объяснять нет смысла. Также мне нравится физкультура. Просто потому что я её люблю. Да, в принципе, в каждом предмете есть что-то своё.
Как и везде, преподаватели разные: кто-то больше нравится, кто-то меньше. Выделить могу если только шефа (педагога по специальности). Профессионал до мозга костей, человек с потрясающими мозгами, я очень рада, что у меня есть возможность поработать с таким мастером своего дела, я стараюсь сейчас брать от него по максимуму, расти в профессиональном плане, стараться, чтоб ни один урок не прошёл даром.
Бледнокожие аристократы с тонкими пальцами и зачёсанными волосами. Шучу, конечно. Да, обычные парни и девушки, просто профессия у нас немного другая.
Да, конечно. Во-первых, это всевозможные конкурсы, во-вторых, многие из нас, и я в том числе, играют или уже работают в оркестрах, соответственно, добавляются ещё концерты, потом, существуют «халтуры» — это, по сути, любая «разовая» работа, Ну, и просто, бывает, выступаем в музеях, музыкальных школах, особенно, когда надо обыграть программу перед каким-нибудь ответственным выступлением.
Я работаю не в профессиональном оркестре, а в МСО (только создающийся молодёжный симфонический оркестр). Мы регулярно играем концерты с Петей Наличем. График очень сильно зависит от оркестра, в котором работаешь. Одно могу сказать точно, что стабильное расписание редко, где есть: обычно время и количество репетиций зависит от концертов и спектаклей. Сложно ли совмещать работу с учёбой? Это дело привычки. Я работаю частным преподавателем со второго курса колледжа, поэтому не воспринимаю свой график, как что-то «супер перегруженное». Вот как некоторые мои знакомые умудряются совмещать учёбу, работу в нескольких местах и при этом имеют детей — это для меня загадка, — наверное, у них 36 часов в сутки.
По окончании обучения нам присваивается квалификация артиста оркестра, ансамбля, педагога и, по-моему, сольного исполнителя, точно не помню. Работать в музыкальных школах и некоторых оркестрах мы можем уже сейчас, окончив колледж, всё зависит от индивидуальной подготовки музыканта и его способностей. После Академии можно идти преподавать, либо играть конкурс в какой-нибудь оркестр, может, ансамбль, либо пытаться как-то пробиться сольно, но обычно все всё совмещают.
Ох, не люблю я этот вопрос, потому что понятия не имею, что на него отвечать. Хочется выступать, конечно, не представляю себя вне сцены, а так — как жизнь сложится.
Что лучше гнесинка или мерзляковка
Здесь еще не поднимали такой вопрос? В таком случае общественность уже в ожидании ваших «за» и «против». Пожалуйста, обоснованно и корректно. arrow:
Да..я еще могу понять, когда МГК с Питерской консой сравнивают, но с РАМ.
А «общественность уже в ожидании», это Вас там так много?? Толпой у экрана компьютера сидите:lol:?
Да..я еще могу понять, когда МГК с Питерской консой сравнивают, но с РАМ.
А «общественность уже в ожидании», это Вас там так много?? Толпой у экрана компьютера сидите:lol:?
Нет, уважаемый «Леха», толпой мы тут не сидим, но кстати спор таковой завязывается нередко. Общага в Консе и правда поглавнее будет. :ban: Объективно я сама сторонник мнения, что у Гнесинки труба пониже да дым пожиже. Но мне настолько часто приходится иметь дело с пафасом «Не забывайте, что мы не Конса,а Гнесинка!», что вопрос такой невозможно было не поставить. Не забывайте, что там есть народное и лучшее эстрадное отделение в России. В остальном я предательски на стороне консы.:skripka:
А чем,простите,Консерватория от РАМ отличается?
(я просто не в курсе)
В Консе круче что-ли?
Ну во-первых это два разных музыкальных заведения. Где лучше учат, говорят разное, наверняка не без доли субъективизма. Звезд много и там, и там. Гнесинка по-младше и по-меньше. Но рьяно позиционирует себя, как равного оппонента Консе. Возможно во времена Елены Фабиановны Гнесиной, которая лично в 6 утра могла приехать в общагу и всех поднять «заниматься» (про нее еще много легенд ходит), это действительно было так. А как это теперь? Пусть вот форумчане нам ответят, пока Конса в отрыве лидирует.
Во избежании мордобития и кидания в меня помидоров не буду орать на всю ивановскую»Гнесинка луууучшеееее. «,просто скажу что мне очень нравится там учится,и я очень рада что попала именно туда а не в консу.Я получаю настоящее высшее образование по всем предметам. А на счёт уровня я вам так скажу-ещё пару лет и посмотрим кто кого 🙂
Кстати,одна моя знакомая педагог-пианистка,часто концертирующая за границей,всегда мне говорила что в мире имя Гнесинки ценится не меньше консы.
О как! Поняли? Так что подождите, поговорить есть о чем.
ну да,если ещё учитывать какой в консе беспридел творится!:silly: 🙄
А какой в консе беспредел?
А какой в консе беспредел?
А то что конса уже не та что была раньше,уровень её просто летит вниз. педагоги вообще толком не занимаются с учениками..конечно если для некоторых 3-4 урока в семестр, и то платные, кажется нармальным, я тогда промолчу..Возможно я немного преувеличиваю, но факт остаётся фактом. школы почти нет. (имею ввиду скрипичную):-(
Господа, ну то, что уровень упал везде, это факт. Как говорится ранее и девушки были поласковее, и кипяточек погорячее. НО действительно объективно стало хуже. Отсутсвие стимула, финансирования. В образовательной сфере, как и везде царит бардак и разобщенность. На этом месте вообще можно свернуть в политику, мол, ворюги! все себе захапали, а мы-культурные люди теперь нищие! и т.д.
Скажу о другом, в нашей стране, как нигде долго держатся мифы. Вы еще верите в то, что мы самая читающая страна в мире?
Еще один миф о нашем образовании как о лутшем.
Мне немного довелось посмотреть и послушать, как учат у «буржуев». Есть над чем поразмыслить. Многие системы и ценности просто устарели, требуют глобального пересмотра. Те же старые школы- явление не самодостаточное, требующие умеренной подпитки, актуализации.
В Гнесинке с бардаком тоже проблемы, разумеется.
Такая на нашу долю выпала нелегкая пора. Но учиться надо.
Так что продолжайте высказывать свои соображения. mike:
Такая ситуация по крайней мере больше всего имеет место именно в Москве.
Полностью поддерживаю предыдущего оратора! Если не секрет, у кого Вы учились в консерватории (можно в ЛС)?
Как Гнесинка дошла до Путина
Скандальный оттенок приобретает история с объединением двух музыкальных учебных заведений, носящих имя Гнесиных. Объединие приветствуют далеко не все, объясняя это весьма серьезными причинами. История «прозвучала» даже на встрече с Путиным.
Причин для недовольства оказалось много. Начать с самой процедуры объединения и ее труднообъяснимой поспешности. Для сопоставления: проректор Института современного искусства Елена Куриленко, выпускница училища, поведала, что в 1994 году, при ее активном профессорском участии объединялись Московский государственный хореографический институт с балетным училищем.
То же, да не то же! Для того объединения была несколько нетривиальная причина: и ректором вуза, и директором училища была одна и та же женщина – легендарная Софья Головкина – а такое совмещение взяли и запретили. Правильно ли было проводить реорганизацию ради одного ректора, которому к тому же было около 80 лет, вопрос отдельный. Но многие считали, что правильно: Головкина – личность уникальная в истории. Как бы там ни было, объединяли их целый год, гласно, и все это время думали, как сделать лучше и не повредить. Несмотря на все осторожности и деликатности, профессор Куриленко отметила, что ей пришлось-таки попереживать в тот день, когда она уже была уволена из старого вуза и еще официально не зачислена на работу в новый.
Преподавателям обещано сохранение всех условий работы, но к этим обещаниям они относятся критически. Что значит сохранение условий? Мы еще во многом живем «в стране нищих интеллигентов», до которых не дошли щедроты 2000-х годов. Базовая ставка преподавателя Гнесинского училища – 4 тыс. 600 рублей в месяц. Вот этой базовой ставке, надо полагать, действительно ничто не угрожает. Что до всего остального… Преподаватели перечислили ряд доплат, которые у них были – каждая из доплат в отдельности совершенно копеечная, но вместе они составляли какой-то «пятачок». Что будет с этой хрупкой системой теперь? В среднем заведении оплата почасовая, что дает возможность работать на две ставки, хотя это и нелегко. В вузе получают за число студентов – бюджетных, число которых, к тому же, то и дело сокращается. Чем это «светит» «младшему брату»?
Другие преподаватели заметили, что работают они, конечно, в нескольких местах, и зарплата в училище – не главный их источник дохода, но есть еще много тонкостей. Жизнь в вузе и среднем заведении строится по-разному, преподаватели училища, в большинстве своем, учеными степеням и званиями не блещут, у них другие стимулы и «бонусы». А в академии кругом профессора да доценты – и те, кто готовится ими стать через несколько лет. Как почувствуют себя там скромные коллеги «среднего звена»? У них есть подозрения, что не очень. Под сокращение бы не попасть.
РАМ. Российская академия музыки им. Гнесиных
Государственный. Основан в 1895 году.
Лицензия, № АА 001844 рег. 1835 от 22.06.2009 Аккредитация, № АА 002012 рег. 1973 от 25.05.2009
Тел.: (495) 691-15-54, 691-56-62
Добавьте свой отзыв:
Отзывы:
26 февраля 2018 года в 02:18 | |||||||||||||||||||||||||||||||||
|