что нужно художнику чтобы написать хорошую картину 100 к 1 ответ
100 к 1. Что нужно художнику, чтобы написать хорошую картину (VK)?
Творческий процесс требует вдохновения и сосредоточенности. Человек искусства нуждается в музе. Но ничего не выйдет без таланта, помноженного на трудолюбие. А если художник к тому же учился на профессиональном уровне, то он в горазд более выигрышном положении, нежели просто самородок, которому придется потратить кучу сил и времени, чтобы до всего дойти самостоятельно.
Что нужно художнику, чтобы написать хорошую картину?
Художников в мире много.
Хороших- надо поискать.
Что мешает стать хорошим- отсутствие таланта, образования и трудолюбия. Ведь мало быть самородком. Надо еще пройти школу мастерства, овладеть техникой и приемами и работать, работать, работать.
Правда, надо еще добавить, что нужны средства, чтобы купить хорошие кисти и краски, хорошо питаться и платить натурщикам.
А вот мнение игроков.
В интерактивной игре «100 к 1» нужно иметь художнику. чтобы создавать свои шедевры.
Это сделать очень не просто. Даже, если картина хорошая, то не всегда современники ее оценивают по достоинству, иногда только после смерти художников, как это было с некоторыми импрессионистами.
Странно, что никто не вспомнил про трудолюбие и усердие.
В игре «100 к 1» (VK, Одноклассники) задали вопрос:
В игре сто к одному людям задавали разные вопросы, а игроки в студии должны были ответить так, как отвечало большинство. Но там ещё были разновидности игры с ответами наоборот (надо было угадать ответ наиболее редкий).
В игре «Матрёшка» в какой-то мере используются ответы к играм 100 к одному. Но нужно вписывать три точных ответа, ответы можно составить из предложенных букв.
Игра «Матрёшка» разбита на эпизоды, в каждом эпизоде по 20 уровней, сейчас в игре (февраль 2015 года) есть ровно тысяча уровней (49 эпизодов).
на втором месте помощником в поиске может служить -Интернет, за который полагается только 80 баллов;
ниже строчкой появился главный помощник в поиске -Справочник, вознаграждается ответ 200 очков;
Что нужно художнику чтобы написать хорошую картину 100
Это сделать очень не просто. Даже, если картина хорошая, то не всегда современники ее оценивают по достоинству, иногда только после смерти художников, как это было с некоторыми импрессионистами.
Вдохновение — (76 голос.) — неизвестно отчего оно зависит.
Краски — (42 голос.) или уголь, или пастель, или карандаши.
Мольберт — (38 голос.) — на него ставят обычно холст будущей картины.
Натура — (11 голос.) — далеко не всегда она требуется.
Талант — (14 голос.) — его надо было поставить на первое место.
Деньги — (4 голос.) — ну если только на пропитание, холст и краски.
Странно, что никто не вспомнил про трудолюбие и усердие.
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
100 к 1. Интерактивная игра.
«Что нужно художнику, чтобы написать хорошую картину?» (VK)
1.Вдохновение — состояние творческого подъёма — 76 баллов;
2.Краски — акварель, гуашь или масляные — 42 балла;
3.Мольберт — подставка на которую художник помещает во время работы картину — 38 баллов;
4.Натура — объект творчества — 11 баллов;
5.Талант — выдающиеся способности — 14 баллов;
6.Деньги — материальное обеспечение творческого процесса — 4 балла.
Творческий процесс требует вдохновения и сосредоточенности. Человек искусства нуждается в музе. Но ничего не выйдет без таланта, помноженного на трудолюбие. А если художник к тому же учился на профессиональном уровне, то он в горазд более выигрышном положении, нежели просто самородок, которому придется потратить кучу сил и времени, чтобы до всего дойти самостоятельно.
Вдохновение — вот почему так ценятся художники-импрессионисты.
Краски — масло, гуашь, акварель, темпера… Только не используйте медовые, иначе их придется покрывать акрилом, а такие работы выглядят «пластмассово».
Мольберт — на холсте под правильным наклоном творить удобнее всего.
Натура — если художник, например, портретист или пейзажист.
Талант — это бесспорно. Какой бы сильной ни была школа и каким бы техничным ни был художник, без таланта его труды будут вымученными, им явно будет не хватать души и глубины.
Деньги — в начале на обучение, а затем на ресурсы и материалы.
Художников в мире много.
Хороших- надо поискать.
Что мешает стать хорошим- отсутствие таланта, образования и трудолюбия. Ведь мало быть самородком. Надо еще пройти школу мастерства, овладеть техникой и приемами и работать, работать, работать.
Правда, надо еще добавить, что нужны средства, чтобы купить хорошие кисти и краски, хорошо питаться и платить натурщикам.
А вот мнение игроков.
Ольга Тимофеева [63.4K]
В игре «100 к 1» (VK, Одноклассники) задали вопрос:
1) Вдохновение — художники люди творческие и без него им никуда = 76
2) Краски — без них, им просто не чем будет рисовать = 42
4) Натура — с нее они и рисуют картину = 11
5) Талант — конечно разные художники рисуют картины и даже те, у кого таланта нет, но есть выучка = 14
Правильные ответы в игре на вопрос:
[пользователь заблокирован] [321K]
В интерактивной игре «100 к 1» нужно иметь художнику. чтобы создавать свои шедевры.
«Вдохновение» без него лучше не браться не за какое дело. Об этом подумали 76 человек.
«Краски» причем хорошие краски это 42 голоса.
«Мольберт» для хорошей картины нужен и хороший мольберт, ответ откроет 38 голосов.
«Натура» по памяти писать картины сложнее. Ответ откроет число 11 на игровом табло.
«Талант» без таланта картина получиться посредственной. Ответ на 14 очков.
«Деньги» нужны в меньшей степени чем выше перечисленное, но все же с ними лучше. Четыре голоса за такой ответ.
На самом деле для написания хорошей картины художнику нужно совсем не много
100 к 1. Что нужно художнику для написания картины? ( интерактивная игра)
Нужны только правильные ответы.
Наталья Панова [307K]
Художнику для написания картины определённо нужен талант, вдохновение, муза, умение рисовать, пейзаж, природа, натюрморт, натурщица, холст, ватман, мольберт, кисти, карандаш, акварельные краски, подрамник, гуашь, палитра, мастерская, студия, тишина, покой, а вот такие ответы распределились по таблице:
Такие ответы в сумме принесут нам в копилку 840 очков!
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
А настоящему художнику для написания картины понадобится — краски, кисть, холст, вдохновение, мольберт, натура.
Я часто наблюдаю за своим другом, который вместо того, чтобы работать на даче ранней весной, стоит около мольберта и рисует расцветающую вишню на моей даче.
По моему, его не вдохновение в этот момент посещает, а нежелание помогать в работе на огороде.
Правильными ответами на этот вопрос участники игры «100 к 1» назвали:
-краски-40 очков,правда не только красками можно писать картины;
-кисть-80 очков,колонковая или беличья;
-вдохновение-160 очков,без этого в такой работе нельзя;
-натура-240 очков,а может быть и натурщица.
Если вы дадите такие ответы,то сможете заработать 840 очков в сегодняшней игре.Всем удачи в игре!
Правильные ответы на вопрос 100 к 1 Что нужно художнику для написания картины?
самый популярный ответ за 40 очков — краски
второй по популярности за 80 очков — кисть
третий за 120 очков — холст
четвертый за 160 очков — вдохновение
пятый за 200 очков — мольберт
шестой за 240 рублей — натура
Что же нужно художнику для написания картины? Давайте посмотрим, как ответили участники популярной нынче игры «100 к 1»:
160 баллов — вдохновение
200 баллов — мольберт
240 баллов — натура
Для того чтобы нарисовать картину можно обойтись и простым карандашем, если вы всё же человек уже профессионально занимается этой деятельностью то ему много чего понадобится от мальберта до натурщика. Ну к игры подойдут вот такие варианты.
Для того, чтобы написать картину, художнику необходимо достаточно много различных предметов, которые позволят ему создать настоящий шедевр. Но главное, без чего не получится обойтись, это, конечно же, вдохновение. Вот ответы играющих в «100 к 1»:
4 (160) — Вдохновение;
[пользователь заблокирован] [54.1K]
Игра 100 к 1. Ответы на вопрос: «Что нужно художнику для написания картины? ( интерактивная игра)» такие:
40 баллов за ответ — краски
80 баллов за ответ — кисть
120 баллов за ответ — холст
160 баллов за ответ — вдохновение
200 баллов за ответ — мольберт
240 баллов за ответ — натура.
40 баллов — краски однозначно, 80 баллов — кистью колер схвачен,
и — 120 баллов — к холсту прикосновением, 160 — в нужный миг прибудет вдохновение.
200 баллов — мольберт для фиксации, 240 — натура для создания атмосферы соответствующей ситуации.
40 баллов мы имеем за ответ — краски
80 баллов мы имеем за ответ — кисть
120 баллов мы имеем за ответ — холст
160 баллов мы имеем за ответ — вдохновение
200 баллов мы имеем за ответ — мольберт
240 баллов мы имеем за ответ — натура
Правильные ответы для игры на сайте
100 к 1. Что нужно художнику для работы?
A k s i n y a [135K]
Ответ к игре 100 к 1.
Мои предположения к этой игре,ответы будут такие:
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
100 к 1. Что нужно художнику для работы:
Наталья Панова [307K]
На вопрос к дополнительной игре «Что нужно художнику? опрошенные участники проголосовали за:
120 — вдохновение / муза
Итого: 1440 очков. Желаю удачи в игре!
Художнику для работы могут понадобиться:
Возможно, что именно такие ответы дали опрошенные участники игры «Сто к одному».
Желаю всем удачи в игре!
Что нужно художнику для тжорчества? Вот мой список:
Больше ничего не могу перечислить, хотя художники- народ капризный и своенравный. Понадобится может все, то угодно.
Я думаю, что такие ответы могут быть в игре:
Ну… вроде как всё, что может понадобиться.
Художнику для работы необходимы:
Чтобы нарисовать картину художнику нужно следующее:
1 — различные кисти
5 — простой карандаш
6 — позирующая модель
7 — рамка для холста
8 — палитра для смешивания красок
Persona grata [45.4K]
Для работы художнику могут понадобиться:
Краски, пастель или карандаши
Конечно, всего предвидеть невозможно, ведь художники разные бывают.
Для работы художнику нужны:
Художнику для работы нужно:
Художнику нужны: Бумага, холст, мольберт, краски, кисти, карандаши, ластик, палитра, уголь, хорошее освещение, модель, студия. Еще нужны деньги, чтобы все это купить, а также свободное время и вдохновение.
Елена Махновец [5.2K]
100 к 1. Что нужно художнику для работы? Возможны следующие варианты подходящих ответов на этот вопрос:
Карандаши, кисти, краски мольберт, бумага, кнопки для фиксации бумаги на мольберте,тряпочка для удаления воды с кисти, щёточка
100 к 1. Что нужно художнику, чтобы написать хорошую картину (VK)?
Это сделать очень не просто. Даже, если картина хорошая, то не всегда современники ее оценивают по достоинству, иногда только после смерти художников, как это было с некоторыми импрессионистами.
Вдохновение — (76 голос.) — неизвестно отчего оно зависит.
Краски — (42 голос.) или уголь, или пастель, или карандаши.
Мольберт — (38 голос.) — на него ставят обычно холст будущей картины.
Натура — (11 голос.) — далеко не всегда она требуется.
Талант — (14 голос.) — его надо было поставить на первое место.
Деньги — (4 голос.) — ну если только на пропитание, холст и краски.
Странно, что никто не вспомнил про трудолюбие и усердие.
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
100 к 1. Интерактивная игра.
«Что нужно художнику, чтобы написать хорошую картину?» (VK)
1.Вдохновение — состояние творческого подъёма — 76 баллов;
2.Краски — акварель, гуашь или масляные — 42 балла;
3.Мольберт — подставка на которую художник помещает во время работы картину — 38 баллов;
4.Натура — объект творчества — 11 баллов;
5.Талант — выдающиеся способности — 14 баллов;
6.Деньги — материальное обеспечение творческого процесса — 4 балла.
Творческий процесс требует вдохновения и сосредоточенности. Человек искусства нуждается в музе. Но ничего не выйдет без таланта, помноженного на трудолюбие. А если художник к тому же учился на профессиональном уровне, то он в горазд более выигрышном положении, нежели просто самородок, которому придется потратить кучу сил и времени, чтобы до всего дойти самостоятельно.
Вдохновение — вот почему так ценятся художники-импрессионисты.
Краски — масло, гуашь, акварель, темпера… Только не используйте медовые, иначе их придется покрывать акрилом, а такие работы выглядят «пластмассово».
Мольберт — на холсте под правильным наклоном творить удобнее всего.
Натура — если художник, например, портретист или пейзажист.
Талант — это бесспорно. Какой бы сильной ни была школа и каким бы техничным ни был художник, без таланта его труды будут вымученными, им явно будет не хватать души и глубины.
Деньги — в начале на обучение, а затем на ресурсы и материалы.
Художников в мире много.
Хороших- надо поискать.
Что мешает стать хорошим- отсутствие таланта, образования и трудолюбия. Ведь мало быть самородком. Надо еще пройти школу мастерства, овладеть техникой и приемами и работать, работать, работать.
Правда, надо еще добавить, что нужны средства, чтобы купить хорошие кисти и краски, хорошо питаться и платить натурщикам.
А вот мнение игроков.
Ольга Тимофеева [63.4K]
В игре «100 к 1» (VK, Одноклассники) задали вопрос:
1) Вдохновение — художники люди творческие и без него им никуда = 76
2) Краски — без них, им просто не чем будет рисовать = 42
4) Натура — с нее они и рисуют картину = 11
5) Талант — конечно разные художники рисуют картины и даже те, у кого таланта нет, но есть выучка = 14
Правильные ответы в игре на вопрос:
[пользователь заблокирован] [321K]
В интерактивной игре «100 к 1» нужно иметь художнику. чтобы создавать свои шедевры.
«Вдохновение» без него лучше не браться не за какое дело. Об этом подумали 76 человек.
«Краски» причем хорошие краски это 42 голоса.
«Мольберт» для хорошей картины нужен и хороший мольберт, ответ откроет 38 голосов.
«Натура» по памяти писать картины сложнее. Ответ откроет число 11 на игровом табло.
«Талант» без таланта картина получиться посредственной. Ответ на 14 очков.
«Деньги» нужны в меньшей степени чем выше перечисленное, но все же с ними лучше. Четыре голоса за такой ответ.
На самом деле для написания хорошей картины художнику нужно совсем не много
100 к 1. Что нужно художнику для написания картины? ( интерактивная игра)
Нужны только правильные ответы.
Наталья Панова [307K]
Художнику для написания картины определённо нужен талант, вдохновение, муза, умение рисовать, пейзаж, природа, натюрморт, натурщица, холст, ватман, мольберт, кисти, карандаш, акварельные краски, подрамник, гуашь, палитра, мастерская, студия, тишина, покой, а вот такие ответы распределились по таблице:
Такие ответы в сумме принесут нам в копилку 840 очков!
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
А настоящему художнику для написания картины понадобится — краски, кисть, холст, вдохновение, мольберт, натура.
Я часто наблюдаю за своим другом, который вместо того, чтобы работать на даче ранней весной, стоит около мольберта и рисует расцветающую вишню на моей даче.
По моему, его не вдохновение в этот момент посещает, а нежелание помогать в работе на огороде.
Правильными ответами на этот вопрос участники игры «100 к 1» назвали:
-краски-40 очков,правда не только красками можно писать картины;
-кисть-80 очков,колонковая или беличья;
-вдохновение-160 очков,без этого в такой работе нельзя;
-натура-240 очков,а может быть и натурщица.
Если вы дадите такие ответы,то сможете заработать 840 очков в сегодняшней игре.Всем удачи в игре!
Правильные ответы на вопрос 100 к 1 Что нужно художнику для написания картины?
самый популярный ответ за 40 очков — краски
второй по популярности за 80 очков — кисть
третий за 120 очков — холст
четвертый за 160 очков — вдохновение
пятый за 200 очков — мольберт
шестой за 240 рублей — натура
Что же нужно художнику для написания картины? Давайте посмотрим, как ответили участники популярной нынче игры «100 к 1»:
160 баллов — вдохновение
200 баллов — мольберт
240 баллов — натура
Для того чтобы нарисовать картину можно обойтись и простым карандашем, если вы всё же человек уже профессионально занимается этой деятельностью то ему много чего понадобится от мальберта до натурщика. Ну к игры подойдут вот такие варианты.
Для того, чтобы написать картину, художнику необходимо достаточно много различных предметов, которые позволят ему создать настоящий шедевр. Но главное, без чего не получится обойтись, это, конечно же, вдохновение. Вот ответы играющих в «100 к 1»:
4 (160) — Вдохновение;
[пользователь заблокирован] [54.1K]
Игра 100 к 1. Ответы на вопрос: «Что нужно художнику для написания картины? ( интерактивная игра)» такие:
40 баллов за ответ — краски
80 баллов за ответ — кисть
120 баллов за ответ — холст
160 баллов за ответ — вдохновение
200 баллов за ответ — мольберт
240 баллов за ответ — натура.
40 баллов — краски однозначно, 80 баллов — кистью колер схвачен,
и — 120 баллов — к холсту прикосновением, 160 — в нужный миг прибудет вдохновение.
200 баллов — мольберт для фиксации, 240 — натура для создания атмосферы соответствующей ситуации.
40 баллов мы имеем за ответ — краски
80 баллов мы имеем за ответ — кисть
120 баллов мы имеем за ответ — холст
160 баллов мы имеем за ответ — вдохновение
200 баллов мы имеем за ответ — мольберт
240 баллов мы имеем за ответ — натура
Правильные ответы для игры на сайте
100 к 1. Что нужно художнику для работы?
A k s i n y a [135K]
Ответ к игре 100 к 1.
Мои предположения к этой игре,ответы будут такие:
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
100 к 1. Что нужно художнику для работы:
Наталья Панова [307K]
На вопрос к дополнительной игре «Что нужно художнику? опрошенные участники проголосовали за:
120 — вдохновение / муза
Итого: 1440 очков. Желаю удачи в игре!
Художнику для работы могут понадобиться:
Возможно, что именно такие ответы дали опрошенные участники игры «Сто к одному».
Желаю всем удачи в игре!
Что нужно художнику для тжорчества? Вот мой список:
Больше ничего не могу перечислить, хотя художники- народ капризный и своенравный. Понадобится может все, то угодно.
Я думаю, что такие ответы могут быть в игре:
Ну… вроде как всё, что может понадобиться.
Художнику для работы необходимы:
Чтобы нарисовать картину художнику нужно следующее:
1 — различные кисти
5 — простой карандаш
6 — позирующая модель
7 — рамка для холста
8 — палитра для смешивания красок
Persona grata [45.4K]
Для работы художнику могут понадобиться:
Краски, пастель или карандаши
Конечно, всего предвидеть невозможно, ведь художники разные бывают.
Для работы художнику нужны:
Художнику для работы нужно:
Художнику нужны: Бумага, холст, мольберт, краски, кисти, карандаши, ластик, палитра, уголь, хорошее освещение, модель, студия. Еще нужны деньги, чтобы все это купить, а также свободное время и вдохновение.
Елена Махновец [5.2K]
100 к 1. Что нужно художнику для работы? Возможны следующие варианты подходящих ответов на этот вопрос:
Карандаши, кисти, краски мольберт, бумага, кнопки для фиксации бумаги на мольберте,тряпочка для удаления воды с кисти, щёточка
Сколько стоит начать рисовать
Даже если вы раньше никогда этого не делали
Я рисую минимум 10 часов в неделю, участвую в конкурсах и продаю свои картины.
В рисовании каждый сможет найти себе направление по характеру и под настроение. Есть экспрессивные техники, где надо разливать яркую краску во все стороны. Есть медитативные — для любителей кропотливой работы. Можно создать арт-объект за час, а можно работать над картиной месяцами и получать от этого удовольствие.
В статье расскажу, как я училась рисовать, какие инструменты и материалы понадобятся на старте и сколько придется на них потратить.
Как начать рисовать
Купите картину по номерам. Это аналог детских раскрасок: холст или картон с готовой разметкой, по которой наносят краски. Все необходимые материалы обычно есть в наборе — дополнительно ничего покупать не нужно.
Такие картины подходят новичкам: не нужно разбираться в многообразии художественных материалов и сразу тратить на новое хобби много денег, при этом в результате обязательно получится красивая картина и не пострадает мотивация заниматься дальше. Я начинала рисовать именно с таких картин.
Я не смогла закончить картину со сложностью 5: очень уставали глаза. Поэтому рекомендую начинать с картин со сложностью 3 или 4.
Также обращайте внимание на состояние красок: баночки не должны быть приоткрытыми, а краска — засохшей.
Конечно, раскраска по номерам и создание собственной картины — разные вещи. Но она помогает понять, нравится ли вам процесс рисования и краски в целом, или стоит попробовать что-то другое.
Сходите на мастер-класс в художественную студию. На занятии в студии можно попробовать масло, акрил, пастель, акварель — я расскажу об этих материалах дальше. Вы унесете домой готовый рисунок и поймете, нравится вам какой-то из материалов или нет. При этом не нужно ничего покупать, надо только заплатить за само занятие. В группе обычно 5—10 учеников и 1—2 преподавателя.
Бывают мастер-классы по рисованию конкретной картины — когда вся группа рисует один и тот же сюжет. Но я не рекомендую такие для старта, потому что начинаешь невольно сравнивать себя с другими учениками, а опыт у всех разный.
Более приятный вариант — занятие, где рисуют конкретным материалом. Например, мы с подругами ходили на мастер-класс по сухой пастели. На таком занятии всем на выбор дают разные референсы — картинки, по которым вы рисуете свою работу. Это может быть фото или чужой рисунок. То есть у каждого участника мастер-класса получится своя картина.
Еще бывают классы по конкретной технике. Например, я ходила на мастер-класс «Акварельный стимпанк». Это формат для более опытных художников, которые хотят попробовать что-то новое, освоить непривычную технику или получить знания от конкретного мастера.
В Москве много студий, где проходят художественные мастер-классы. Найти их можно в «Инстаграме» или просто по запросу «арт-студия Москва» в поисковике. Я ходила в Artshock и My Art Land.
Выбирая студию, внимательно читайте отзывы: она должна быть светлой, с устойчивыми столами и позитивными преподавателями.
Для онлайн-мастер-классов придется купить материалы самому, но организаторы дадут список необходимого и посоветуют, где что заказать. Это важно, чтобы не накупить много ненужного.
Онлайн-класс обычно проходит в «Зуме». Минус такого формата — не всегда удается пообщаться с преподавателем голосом, в целом контроля от него намного меньше.
Я участвовала в онлайн-мастер-классе «Интерьерная живопись с поталью», но для первого раза советую все-таки выбирать более простой материал, например акрил или пастель.
Поталь — это тонкая художественная фольга, которую накладывают на рисунок
Еще один вариант онлайн-старта — это вебинары. Они бывают бесплатными и проводятся крупными школами рисования, такими как Школа Вероники Калачевой и «Художник-онлайн». В формате вебинара обычно рассказывают какие-то базовые вещи о материале и показывают, как нарисовать конкретную картинку. Обратной связи от преподавателя нет, хотя иногда можно задавать вопросы в чате.
Список нужных материалов публикуется за несколько дней до такого вебинара. Но очень часто это дорогие марки без информации об аналогах.
Арт-вечеринки — еще один вариант мастер-классов. Углубленных сведений о техниках живописи на них ждать не стоит, зато атмосфера более расслабленная, можно приятно провести время. Часто арт-вечеринки проходят не в художественных студиях, а в кафе и ресторанах, где картины пишут с бокалом вина или шампанского. Бывают мероприятия для пар, праздники для компаний.
Вечеринки по расписанию в Москве стоят 2000—5000 Р с человека. В стоимость входит все необходимое для создания картины, а также чай или бокал вина. Найти можно в поисковике по запросу «арт-вечеринки Москва».
Онлайн-мероприятия. В социальных сетях, особенно в «Инстаграме», развито сообщество художников и постоянно проходят какие-то онлайн-мероприятия. Их можно найти в аккаунтах онлайн-магазинов, художественных школ и просто по хэштегу #ярисую.
Я люблю участвовать в марафонах — это когда много людей рисует несколько сюжетов, объединенных одной темой. Например, в марте 2020 года я поучаствовала в марафоне о цветах. На таких мероприятиях можно выиграть призы, но главное — легко найти единомышленников и поддержку.
Кроме марафонов бывают разнообразные челленджи, например «Рисование каждый день» или «Рисование на стаканчиках из-под кофе». Это весело и полезно: можно набить руку и натренировать насмотренность на работах других людей.
Для таких мероприятий нужно иметь свои материалы, но организаторы, как правило, рассказывают, как их подобрать и где купить.
Где учиться рисовать
Чтобы рисовать более профессионально, нужно учиться. Для этого можно ходить к преподавателю в художественную студию или школу, а можно заниматься онлайн.
В художественных студиях и школах сейчас учат не только детей, но и взрослых — любого возраста и уровня подготовки. Можно выбрать программу на несколько месяцев или просто заниматься с преподавателем. Есть академическое обучение с нуля или обучение определенным техникам живописи и материалам.
Офлайн-курс по одной теме в среднем стоит около 25 тысяч рублей, но есть курсы и гораздо дороже. Например, я сейчас присматриваюсь к курсу по изобразительному искусству от Британской школы дизайна, но пока не решаюсь из-за высокой цены: 110 000 Р за пять с половиной месяцев занятий.
Как победить выгорание
Онлайн-курсы бывают с обратной связью от преподавателя или без нее. Первые стоят дороже и сжаты по времени. То есть вам придется пройти все модули обучения до определенной даты. Курсы без обратной связи обычно можно купить на 3, 6, 12 месяцев, а иногда и навсегда.
Выбирая курс, класс или интенсив, читайте отзывы. Только положительные или односложные — плохой признак. Стоит насторожиться, если у преподавателя нет в социальных сетях никаких работ и информации о квалификации. Избегайте преподавателей, которые настаивают на том, что проходить курс можно только с дорогими материалами определенной фирмы: хороший специалист всегда предложит несколько вариантов и объяснит, как правильно подобрать материалы из аналогов.
Две самые крупные русскоязычные онлайн-школы — Школа Вероники Калачевой и «Художник-онлайн». Новичкам я рекомендую учиться именно там: у больших школ отлаженный процесс обучения и, как правило, выше качество курсов.
Еще есть набирающий популярность «Лекторум», но я им пока не пользовалась. Также есть множество частных курсов и небольших школ. Но в них я часто встречала проблемы с обратной связью, некачественные видеоматериалы и неграмотных преподавателей. Например, иногда по видео сложно понять технику рисования, а преподаватель не может объяснить словами, что именно он делает. Поэтому я считаю, что в маленькие школы нужно идти только к определенному преподавателю, который вас заинтересовал.
Какими материалами можно рисовать
Дальше я расскажу о материалах, с которыми можно работать в квартире, без специальной мастерской. Для каждой техники придется купить необходимый минимум материалов, без которого невозможно начать. Многие инструменты можно использовать в разных техниках рисования.
Акриловые краски
Акриловые краски — мой любимый материал. Они почти не пахнут и растворяются водой. Для меня это важно, потому что я рисую дома, прямо в комнате, и разбрызгиваю краску везде. Акрил легко смыть, главное — успеть до полного высыхания, потому что после него краска становится устойчивой к воздействию воды. Хотя с твердых поверхностей, например стола или пола, акрил все равно хорошо отмывается.
Эта картина не совсем готова: сверху на нее я наложу художественную фольгу
Акриловые краски универсальные: можно рисовать густо, чтобы был рельефный мазок, а можно — тонкими слоями, чтобы получались красивые переходы.
Акрил быстро сохнет, иногда слой краски может полностью высохнуть за 20—30 минут. Это удобно, потому что не теряется вдохновение: можно попить чаю и продолжать рисовать. А для специфических техник есть специальные растворы, которые увеличивают время застывания краски.
Минус акрила — при высыхании краска немного темнеет. Это затрудняет работу над большими картинами: становится сложно смешивать такие же цвета, как на застывших слоях картины.
Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках, или тубах, и в наборах туб. Для начала понадобятся базовые цвета — белый, черный, желтый, красный и синий. Я еще покупаю зеленый, потому что часто его использую и ленюсь постоянно смешивать.
Редкие оттенки, например изумрудный или персиковый, сразу покупать не стоит: большинство можно смешать. Чтобы понять, какие цвета получатся при смешивании, воспользуйтесь специальной таблицей и почитайте про цветовой круг.
Новичку подойдут краски фирмы «Ладога» или «Сонет». «Мастер-класс» тоже подходит, но некоторые цвета у них попадаются очень густые. Обычно это синие оттенки, например кобальт. Густую краску сложнее смешивать, и ей тяжело покрывать большую площадь картины.
стоит набор акриловых красок от Royal Talens
Поверхность для рисования. Акрилом можно рисовать почти на чем угодно: на бумаге, картоне, холсте и даже на одежде или гладких морских камнях.
Грунтованный картон или холст на картоне — недорогие и подходящие новичку варианты. Можно рисовать и на плотном листе бумаги, но это не очень удобно: лист будет набирать воду и искривляться.
Грунтованный картон — это плотный картон, обработанный специальным грунтом, как стены квартиры перед покраской
Холсты бывают из разных тканей, разной плотности и зернистости. Лучшая ткань — лен, но для старта подойдет и хлопок, и смесовая ткань. Плотность и зернистость лучше попробовать разную — какая вам больше понравится. Мне нравятся крупнозернистые холсты: с них медленнее стекает краска.
Кисти бывают разного размера, формы и из разных материалов. Для акрила подойдут кисти из синтетики и щетины. Синтетика мягкая и нужна для прорисовки картины, щетина плотная и подходит для создания тона и смешивания красок на холсте.
Кисти должны быть соразмерны холсту — чем больше холст, тем больше кисти, которые вы используете. Диаметр круглой кисти и ширину плоской можно узнать по номеру на ручке. Если я пишу картину 40 × 50 см, то использую в основном крупные кисти — шириной 2—5 см. Если картина формата А4, то самая крупная кисть — № 20, то есть шириной 20 мм.
На старте я рекомендую купить пару плоских кистей — щетину побольше и синтетику поменьше, например №  40 и 25. И пару круглых синтетических кистей — среднюю, № 8, и совсем тонкую, например № 2 или 1. Можно начать с фирмы «Сонет».
Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>
Мольберт нужен, чтобы держать картину вертикально. Первые картины я рисовала просто на диване, держа холст в руке, но это очень неудобно.
Мольберты бывают настольные и напольные. Напольные хороши для крупных и тяжелых картин — формата А2 и больше. Настольные подойдут для работ поменьше, особенно если рисовать на картоне. Чтобы сэкономить, вместо настольного мольберта можно использовать подставку для книг.
стоит напольный мольберт
Еще понадобится тряпка для промакивания кисти.
Стартовый набор для рисования акрилом — 2950 Р
| Набор акриловых красок | 1200 Р |
| Настольный мольберт | 800 Р |
| 4 кисти: 3 синтетики и 1 щетина | 400 Р |
| Палитра | 350 Р |
| 2 холста | 200 Р |
Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>
Масляные краски
Масляные краски — это краски на основе масла, которые не растворяются водой. Ими чаще всего рисуют профессиональные художники. Они очень долговечные и подходят для разных техник: например, ими можно рисовать густо или прозрачно, кистями или мастихином.
Масляные краски долго сохнут, поэтому можно не торопиться при создании картины. Но именно по этой причине я маслом дома не рисую: за время высыхания на картину налипает кошачья шерсть. Зато можно долго доводить картину до совершенства и исправлять неточности. Еще масло отлично смешивается, поэтому можно даже с минимальным набором цветов получить много разных оттенков.
Минус масляных красок — они оттираются только специальным растворителем. Поэтому дома есть риск заляпать пол, стены, одежду и сантехнику, в которой вы будете мыть кисти и себя. Также масло специфически и довольно резко пахнет, от этого запаха в маленьком помещении может разболеться голова.
Масляные краски, как и акрил, выпускают в тубах. Будьте внимательны и не перепутайте тюбики: я как-то пошла в магазин без очков и купила три тубы масла вместо акрила.
Масляные краски почти не оттираются от поверхностей после высыхания. Вот пример: нижнюю палитру не помыли вовремя, теперь масляные пятна уже ничем не соскоблить. Верхнюю палитру мыли после каждого сеанса рисования
Специальный разбавитель, или растворитель, нужен, потому что масло не растворяется водой. Кисть макают в разбавитель, затем смешивают с краской до нужной консистенции.
Универсальный разбавитель — «тройник». В его состав обычно входит:
Все для чистоты. Масло трудно отстирывается, поэтому нужно быть аккуратным при рисовании и заранее приготовить:
Мастихин можно купить дополнительно. Им удобно смешивать краску и можно рисовать рельефные работы.
Мастихины бывают разных форм и размеров. Я пользуюсь металлическим мастихином с деревянной ручкой, у него лопатка грушевидной формы длиной 5 см. Таким удобно и рисовать, и смешивать краску. Новичку он тоже подойдет.
Стартовый набор для масляной живописи — 3900 Р
| Набор красок | 1500 Р |
| Настольный мольберт | 800 Р |
| 4 кисти: 3 синтетики и 1 щетина | 400 Р |
| Палитра | 350 Р |
| 2 холста на картоне | 300 Р |
| Влажные салфетки, уайт-спирит и хозяйственное мыло | 300 Р |
| Разбавитель | 250 Р |
Акварель
Акварельные краски — это краски на основе водорастворимого клея. То, что ими рисуют только дети, — заблуждение: это сложный и требовательный материал, которым можно создавать настоящие шедевры.
По-английски акварель называется watercolour — дословно «водяная краска». Суть рисования акварелью в том, что художник мочит бумагу в нужных местах и пускает краску растекаться в нужном направлении. Поэтому рисовать акварелью нужно быстро. Также акварель требует точности и выдержки, потому что она прозрачная — перекрыть цвет полностью практически невозможно, то есть нельзя исправить ошибки.
Акварельные работы получаются нежными и непохожими друг на друга, ведь невозможно полностью управлять влагой на листе. А еще акварель хорошо сочетается с другими материалами, поэтому ее часто применяют в скетчинге.
Скетчинг — создание быстрых зарисовок из жизни: что вижу, то и рисую
Акварельная краска продается в тюбиках и кюветах — это маленькие пластиковые ванночки. Для начала я рекомендую купить набор кювет: так будет меньше расход краски.
стоит набор из 24 акварельных красок от «Невской палитры»
На акварельной бумаге нельзя экономить: на неподходящей краска будет расползаться в кляксу. Плотность должна быть не ниже 180 мг/м² — она указана на упаковке. Я чаще использую бумагу плотностью 300 мг/м²: на ней удобно рисовать в технике «по мокрому» — это когда перед рисованием лист обильно смачивается водой. Самая дешевая подходящая бумага формата А4 стоит 180 Р за 10 листов.
Бумага продается в пачках и склейках. Склейка — та же пачка, просто проклеенная по краям для сохранности бумаги при транспортировке.
Еще можно купить скетчбук — это блокнот с бумагой для определенного вида рисования. Например, у меня есть скетчбуки для акварели и пастели. Скетчбук удобно брать с собой, к тому же по дому не будут валяться кучи зарисовок — все хранится в одном месте.
Перед выбором скетчбука подумайте, как вы хотите его использовать. Если собираетесь в основном рисовать дома, можно купить формат побольше, например А4. В таком формате можно делать сразу несколько зарисовок на одном листе. Если планируете брать скетчбук с собой, обратите внимание на вес и обложку. Обложка должна быть жесткой, чтобы можно было рисовать на весу, и не должна сильно пачкаться.
Еще подумайте, сколько времени вы готовы уделять творчеству: чем меньше, тем меньше должен быть скетчбук, чтобы успевать закончить страничку за один-два подхода. Это помогает сохранить мотивацию.
Для наброска понадобится простой карандаш, точилка и ластик. Можно взять механический карандаш, главное, чтобы он был мягким. Твердый карандаш поцарапает бумагу, в царапинах будет скапливаться акварельная краска.
Твердость карандаша обозначается маркировкой на самом карандаше, но у производителей разных стран она различается. Обычно мягкие карандаши обозначаются буквой M или B.
Планшет для фиксации листа. Рисовать акварельными красками на столе тоже можно, но иногда нужно выставить лист под углом, чтобы с него стекала вода. Для этого пригодится планшет.
И конечно, понадобится баночка для воды и тряпка для промакивания кисти.