экранизации произведений русских классиков список лучших
10 фильмов, которые признаны лучшей экранизацией русской классики
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Тихий Дон (режиссер Сергей Урсуляк)
Не стоит сравнивать современную экранизацию с советской, это совершенно разные интерпретации романа. Пожалуй, главное преимущество современной экранизации – это демонстрация быта, событий, людей без прикрас, максимально близко к действительности.
В этом фильме нет громких актерских имен, и это к лучшему. Сделано все, чтобы актеры, обладающие слишком яркой внешностью или харизмой, не перетягивали внимание на себя, оставляя в центре главное – сам сюжет, течение жизни и исторические события. В этом, также пожалуй, одно из принципиальных отличий от старого «Тихого Дона», в котором была масса ярких имен. Да, не вся публика оценила такой подход, некоторым игра актеров и сами актеры показались простоватыми, однако именно за этой простотой и искренностью скрывается сила народа, его характер и душа.
Внимательный зритель заметит, как противопоставляется самое грязное время в истории страны с искренним и чистым народом, который, несмотря на все сложности, сохраняет и свою самобытность, и искренность чувств. Все это обнажается в фильме, без надуманных вычурностей и фальшивых ценностей и трафаретных эмоций.
Война и мир (режиссер Том Харпер)
Любая попытка уместить на экраны монументальное произведение Льва Толстого приводит к тому, что упущены оказываются многие детали, которые, между тем, становятся важны. Это вторая попытка ВВС экранизировать Толстого, если первый сериал (20 серий) вышел в 1972 году, то вторая экранизация состоит из 6 эпизодов. Это самый дорогой сериал компании, так съемка только первого эпизода обошлась в 2 млн фунтов. Оно и не удивительно, все-таки, это Лев Николаевич, а значит дорогие костюмы, съемки в Петербурге, огромная команда.
В целом, отзывы о картине положительные, хотя среди недостатков часто называют излишне английскую внешность актеров, отклонение от сюжетных линий (да, переписывание Толстого зритель может не простить). Кроме того, углубление некоторых сюжетных линий привело к тому, что Анатолий и Элен Курагины оказываются в одной постели за совсем не родственными объятиями. Несмотря на то, что эта деталь, вероятно, нужна была режиссеру для того чтобы показать нравственный облик семьи в целом, нарочитое усиление градуса чувственности, несомненно, присутствует в фильме.
Для большинства любителей литературы экранизация станет самостоятельной работой, созданной на основе легендарного русского романа. Но англичане однозначно убрали из сюжетной линии все, говорящее о русской самобытности и глубокого психологизма. Хотя, оно и верно, зачем лезть в то, что понятно только для русского человека?
Анна Каренина (режиссер Карен Шахназаров)
С одной стороны фильм, состоящий из 8 серий, снят по традиционно отечественным нормам. Размеренная жизнь, с ранимыми, тоскливыми и вдумчивыми героями. Однако работа этого режиссера отличается от его предшественников глубиной и иным раскрытием темы.
С первых минут фильма понимаешь, что все здесь пронизано болью и тоской главной героини, несмотря на то, что ее поведение не выдает этого напрямую. Сама картинка мрачноватая, как-будто затемненная, обстановка помещений несколько пугающая. Это квартиры и дома с огромными комнатами, в которых ведут двери с проемами, уходящими в какую-то далекую высоту, мебель смотрит надменно, отовсюду веет холодом. При этом игра актеров настолько чувственна и искренна, что они кажутся запертыми в этом пугающем антураже. Этот эффект усиливает и музыка, используемая в фильме.
Кроме того, события, разворачивающиеся на экране, происходят спустя тридцать лет после гибели Анны Карениной – во время русско-японской войны в военном госпитале, лишь усиливают постоянное чувство боли и страха.
Не смысла смотреть фильм ради принятия сюжета, четко выстроенной сюжетной линии здесь нет, главный акцент сделан на чувствах и эмоциях главных героев, на их выводах и умозаключениях. Они, как и во всей русской классике, весьма противоречивые, глубокие и зачастую, непонятные обывателю, не поддающиеся стандартной логике.
Бесы (режиссёр Владимир Хотиненко)
Экранизация романа Достоевского воспроизведена очень точно, если судить по названию. Все происходящее напоминает некое безумие, картинки и обстоятельства меняются с бешеной динамичностью, все время отсылаются в прошедшие ситуации, не покидает ощущение, что на экране хоррор. Складывается ощущение, что все происходящее не только на экране, но и в жизни, это какой-то ужастик, а все окружающие одержимы бесами. И именно в их поступках и кроется истинная сущность всего происходящего.
Актеры (в основном это молодые дарования) сыграли весьма увлеченно, не забывая каждое действие сопровождать некоторым сумасшествием.
Белая гвардия (режиссер Сергей Снежкин)
Довольно сложно составить конкуренцию остальным экранизациям произведений Михаила Булгакова, учитывая, что режиссеры любят работать по его творчеству. Но Снежкин представил новое видение, показав, что его фильм ничуть не хуже остальных, еще одна достойная работа, которая должна прийтись по вкусу ценителям классики.
Снежкин улавливает то благородное, что оставалось от Царской России, но так стремительно растворялось в потоке мещанства и меняющегося политического строя. Офицеры, некогда являющиеся олицетворением чести и достоинства остаются один на один с грядущими переменами, хамством и беспринципностью, потому что оказываются преданы своими же высокопоставленными коллегами. Олицетворение старой России и лучших ее черт – Белая гвардия не лишена и предателей. Герой, которого играет Бондарчук, оперативно перебегает на сторону большевиков, окончательно поняв, откуда «дует ветер», вероятно, он из тех людей, которые способны пристроиться и приспособится к любым обстоятельствам.
Отдельно стоит сказать об актерском составе, Хабенский, Пореченков, Гармаш – с душой и расстановкой, со знанием дела раскрывают образы, придавая им харизмы и характера. Стоит отдать должное режиссеру, он не просто действует согласно сюжету, но некоторые детали раскрывает настолько тонко и мелочно, что они придают особую сочность. Драматичность сменяется иронией, комедийность – трагедией, в этом фильме можно найти все. Весь фильм не покидает ощущение противопоставления достоинства и мерзости, подтверждаемое не только общим сюжетом, но и деталями.
Преступление и наказание (режиссер Аки Каурисмяки)
Интерпретация Достоевского довольно вольная и это, мягко говоря. Так, события разворачиваются в Хельсинки в 80-е. Главный герой Анти ничем не примечателен, скромный, сдержанный, тихий, правда он работает мясником на скотобойне и переживает утрату невесты. Виноват в смерти любимой водитель, который совершил смертельное ДТП и он избегает наказания.
Детективная составляющая, терзания главного героя после убийства зажиточного бизнесмена не являются главными составляющими фильма, в этом, пожалуй, самое существенное различие с книгой. Сходство же, помимо мучений совести героя еще и в том, что Анти представляет собой обычного человека, которого обстоятельства вынуждают спуститься на самое дно. Он становится отработанным элементом, которого сломала и поглотила система.
Холодные и расчетливые главные герои фильма, в конце оказываются главными жертвами, живущими в плену собственных чувств, переживаний и боли.
Братья Карамазовы (режиссер Юрий Мороз)
Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали. Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением – это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое – в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа.
Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения. Каждый из братьев – это размышление Достоевского о свободолюбии, морали и религии.
Экранизация претендует на вполне реалистичную передачу, как сюжета, так и актерских образов, которые сумели точно вжиться в роли и прочувствовать их.
Доктор Живаго (режиссер Александр Прошкин)
Несмотря на то, что критики называют фильм самостоятельным произведением, это пока единственная отечественная экранизация произведения Пастернака. Демонстрация истории страны через призму одной личности – мальчика, мужчины, который остался один с юных лет. Пока он становится старше и получает образование, в страну приходит Гражданская война, а затем и Вторая мировая.
Не стоит пытаться искать полное сходство с романом, к тому же, экранизация имеет такую же сложную судьбу, как и само произведение. До официального выхода на экраны уже была распространена пиратская версия, а канал, который выкупил право трансляции, включил столько рекламы, что вызвал массу возмущений зрителей. По этим и другим причинам, сериал остался не оцененным по достоинству, хотя, безусловно, заслуживает внимания и может подарить массу удовольствия от просмотра.
Сценаристы дополнили роман диалогами, которых на самом деле не было, для того чтобы более детально передать образы и события, расставить верные акценты. Несмотря на то, что герои получились более приземленными и жесткими, а Живаго стал знаменитым поэтом, это помогло нагляднее передать остроту сюжета.
Отцы и дети (режиссер Авдотья Смирнова)
Фильм придется по душе тем, кто не предпочитает сохранение сюжета и диалогов классика в экранизации. Здесь это сделано очень аккуратно и с уважением к произведению. Как в сочинении, написанном на «отлично», тема романа и конфликт отцов и детей раскрыты глубоко и насыщенно. Актерская игра, декорации и костюмы не вызывают вопросов и не оставляют ощущения «ряжености», все гармонично, ровно и так, как должно быть.
Несмотря на то, что сюжет знаком каждому, а режиссер не отклоняется от него, в фильме удалось сохранить некое напряжение, спор двух главных героев, рассуждающих в поиске истины.
Тарас Бульба (режиссер Дж. Ли Томпсон)
Сразу стоит оговориться, что эта экранизация никак не претендует на что-то стоящее, скорее это способ иначе взглянуть на русскую классику, через призму американской системы ценностей. Ну а что хорошего может случиться, если снимать фильм о том, что происходило в другой стране и в другое время? Ну вот так, примерно и получилось. К тому же, учитывая тот факт, что американцы делают акцент на экшене, а на деталях особо не заморачиваются.
Сюжет сильно отличается от оригинала, а Тарас бульба даже внешне очень отличается от своего книжного прообраза. На экране он подтянутый, молодцеватый и вовсе не авторитетный. Не говоря уже о том, что на лицо славянской национальности тоже совсем не походит.
И да, калинка-малинка, медведи, тройка лошадей, все это в фильме есть в нужном количестве. А то как же не по-русски выйдет.
Несмотря на то, что классику все же лучше читать, а не смотреть, экранизации могут подарить и настроение, и воспоминания и заставить задуматься о вечном. А еще вполне вероятно, что рука сама потянется за книгой, ведь всегда так и тянет сопоставить те или иные детали, которые оказываются забытыми.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
TJ читает и смотрит: 15 сериалов по российской классической литературе Статьи редакции
Примеры удачных и спорных экранизаций знаменитых произведений. То, что нелишне оценить на каникулах и во время карантина.
Период длительных школьных каникул, совпавший по времени с вынужденным карантином — повод подтянуть знание классики. Хотя не все любят себе в этом признаваться, но зачастую произведения школьной программы не дочитывали до конца, из-за нехватки времени предпочитая обойтись сокращёнными пересказами.
Такой популярный вид досуга, как просмотр сериалов, может прийти на выручку и здесь. По российской классической литературе снято множество лент: одни из них сами уже стали признанной классикой, другие вызвали бурные дискуссии критиков. Судя по тому, что новые шоу продолжают появляться, интерес режиссёров к тому, что порой казалось смертельно скучным на уроках, не ослабевает.
TJ не рекомендует готовиться к ЕГЭ исключительно по этой подборке, тем более, что во многих сериалах сюжет первоисточника переосмыслен. Однако все приведённые ниже сериалы могут помочь ярче вспомнить школьную программу. Или открыть её для себя заново.
War & Peace, 6 серий
Где смотреть легально: Okko, ivi, Кинопоиск
Экранизация от «Би-би-си» получила в своё время немало критических отзывов, хотя с точки зрения достоверности к ней сложно придраться. Расхождения с оригинальным сюжетом минимальны, а высокий класс сериалу обеспечен кастом мировых звёзд. Пол Дано, например, играет Пьера Безухова, а Джилиан Андерсон — Анну Шерер. Исполнительным продюсером сериала выступил тот самый Харви Ванштейн.
Сериал идёт примерно столько же, сколько и оскароносная экранизация Бондарчука, около шести часов. Сериальная привычка позволяет легко справиться с этим таймингом и за небольшое время получить представление о знаменитом произведении. Для привыкшего к многословным и сложным описаниям у Толстого зрителю может показаться странным, что некоторые сцены занимают всего несколько секунд. Это на самом деле закономерно — средства кинематографа позволяют парой кадров передать тот образ, на который у Льва Николаевича ушло бы пять страниц.
Кино неоднократно сравнивали с предыдущей экранизацией 2007 года, в создании которой участвовала и российская сторона. Если позволит время, то можно насладиться классикой в нескольких вариантах.
A Young Doctor’s Notebook & Other Stories, 8 серий
Где смотреть легально: Кинопоиск, ivi
Страшно от того, как медленно, но неотвратимо комедия положений превращается в трагедию, жизнь врача идёт под откос, но этого не может осознать, постоянно находясь в морфиновом тумане. Потакание сиюминутным слабостям, вроде бы невинное в самом начале, заканчивается гибелью мечты, идеалов, всей молодости доктора. Сериал, который увлекает и цепляет в первых сериях, в последних уже откровенно шокирует. Хотя у самого Булгакова рассказ «Морфий» формально не включён в цикл, у создателей шоу получилось сделать это интересно и органично.
Где смотреть легально: ivi
Сериал позволяет познакомиться с творчеством Куприна в целом, не ограничиваясь одним произведением. Шоу составлено из 15 рассказов автора, к тому же она сам в исполнении Пореченкова периодически сопровождает события. Сценарий в значительной мере сделан «по мотивам», так что некоторым открытием служит сочетание разноплановых сюжетов в одном повествовании. Таковы, например, «Гранатовый браслет» и «Яма».
Сочетание одновременно истории любви и истории разврата, рассказа одновременно о высоком и низменном позволяет гораздо лучше передать эмоции, которые испытывал бы читатель, осваивая истории Куприна по отдельности. После просмотра остаётся тяжёлое чувство, что настоящая любовь неизменно скоротечна и трагична. Можно соглашаться с этим или нет, но мастерство подачи истории точно не оставит равнодушным.
Где смотреть легально: ivi
Говорят, что к роману Булгакова не бывает нейтрального отношения — ты или влюбляешься в него навсегда, или жестоко разочаровываешься. Примерно также произошло и с сериалом. Рецензии на него от зрителей даже спустя 15 лет после выхода либо восхищённые, либо едко критичные. Так сохраняется главный феномен истории Воланда — она стопроцентно вызывает бурю эмоций.
Даже критикующие экранизацию комментаторы признают — дьявольская свита в нём сыграна отлично. Бегемот и Коровьев стали подлинным украшением картины, музыка Корнелюка пробирает до дрожи, даже если не смотришь само кино. Ну и, конечно, сама Москва 30-х годов, словно проявленная через сепию. На этом фоне бессмертные герои чеканят ставшими классикой цитаты о жизни и смерти. Отступления от оригинального сюжета минимальны, хотя и присутствуют, так что, познакомившись с сериалом, вполне можно получить представление и о самом произведении.
Karamazov no kyôdai, 11 серий
Где смотреть легально: мы не знаем
Одна из самых нестандартных экранизаций Достоевского — это японская интерпретация «Братьев Карамазовых». Она снята уже точно «по мотивам», но от того не становится менее интересной. Действие происходит в современной Японии, на фоне играет рок-музыка, в общем, писать ЕГЭ по сериалу не выйдет.
Даже в 11 сериях непросто передать всё очарование сложных и тщательно выписанных судеб героев романа, так что создателям пришлось использовать разные художественные приёмы: более однозначно показывать характеры, использовать разные символические кадры (сам Карамазов на кровати в позе распятого Христа). Однако то, за что мы любим Фёдора Михайловича в оригинале — лихо закрученный детектив в сочетании с фундаментальной философской доктриной, есть и в телешоу. Можно сказать, что история Карамазовых даже обогатилась от того, что японцы рассказали её совершенно по-новому.
Где смотреть легально: Okko, ivi, Кинопоиск
Поскольку премьера сериала состоялась в 2014 году во время известных событий на Украине, то по своему антиреволюционному посылу некоторыми комментаторами была сочтена как политический заказ. Очень уж удачно совпало, вследствие этого художественные свойства картины как-то отошли на второй план. Кроме того, в этот год вышло сразу две экранизации. Те же, кто обсуждал достоинства и недостатки кино, значительно разошлись в своих оценках.
Во-первых, «Бесы» образца 2014 года — вольное изложение излюбленной классики. Можно даже сказать, что Хотиненко снял постмодернистскую версию романа Достоевского. У него возросла роль второстепенных и новых персонажей, а реплик основных героев, наоборот, стало меньше. Понял ли режиссёр своеобразие авторского замысла — тем большой и отдельной литературоведческой дискуссии. Так что это как раз тот случай, когда стоит насладиться спором, что же лучше, книга или фильм.
Где смотреть легально: Okko, ivi, Кинопоиск
Печорин, как принято иногда считать, идеальный антигерой. К его воплощению на экране Игорем Петренко комментаторы отнеслись критически: есть, за что похвалить актёрскую игру, и в то же время есть и за что снизить оценку сериалу. В целом можно сказать, что экранизация удалась, хотя и не без недочётов. Структура романа, и так непростая, переосмыслена: в телешоу часть «Княжна Мери» представлена как основная сюжетная линия, а события «Фаталиста» и других частей идут флешбеки героя.
Такое вольное обращение с тканью повествования публика в целом приняла благосклонно, поскольку сериал взял другими преимуществами: красивыми панорамными съёмками, великолепными пейзажами Кавказа, хорошим подбором костюмов. После просмотра остаётся то странное послевкусие, что слова «красивый и несчастный» в равной степени относятся не только к Печорину, но и к тем краям, в которых он побывал, да и в стране тоже.
Doctor Zhivago, 2 серии
Где смотреть легально: Okko, ivi, Кинопоиск
Ещё один пример внимания зарубежного кинематографа к российской классике. Где ещё встречается Кира Найтли в роли Лары Антиповой и Сэм Нил в образе Виктора Комаровского! Нашлись, конечно, комментаторы, которым не хватило «русской души», они посчитали, что трагедия интеллигенции и страны в целом показана недостаточно достоверно.
Придирчивые и внимательные зрители отметили, что некоторые образы взяты как будто карикатурно: партизаны, вышедшие из леса, чересчур ухожены и чуть ли не модельной внешности, но это всё детали. В основном же — декорации, костюмы, грим смотрятся достоверно, отражая дух эпохи. Это тем более привлекает, хотя бы потому, что снимали всё не в России. «Доктор Живаго» 2002 года не набрал столько наград, как фильм 1965 года, но для знакомства с Пастернаком как солидное кино годится.
Где смотреть легально: ivi
Некоторое отступление от перечня экранизаций новейшего времени — сериал по Пушкину, выпущенный ещё в Советском союзе. Снят он для того времени удивительно хорошо: игра света и тени, подчёркнуто жёлтые картины, чёрно-белые сцены. Плеяда блестящих советских актёров, включая Высоцкого и Смоктуновского — «Маленькие трагедии» сделаны так, что к ним и не хочется придираться.
Просмотр сериала становится настоящим тестом на знание Пушкина, поскольку в постановке есть сюжеты не только самих трагедий, но и вставки из «Египетских ночей» и ещё нескольких произведений, в том числе сцена с Фаустом. Актёры переходят из зарисовки в зарисовку, меняя образы, создавая синергетический эффект для картины в целом. По завершении просмотра на какое-то время ловишь себя на мысли, что на самом деле «Маленькие трагедии» — это одно произведение, просто необычно разделённое.
Где смотреть легально: ivi
В отличие от многих других сериалов в этой подборке, «Мёртвые души» образца 1984 года можно рекомендовать и вместо оригинала, если на прочтение совсем уж не остаётся времени. Сильный актёрский состав и музыка Шнитке, хорошая режиссёрская работа сделали классикой уже сам сериал по классике. Главным личным открытием стало то, что я не узнал Смоктуновского в роли Плюшкина, хотя смотрел на него, наверное, минут десять.
Сериал во всём, и даже в мелочах, соответствует книге. Единственное, что отличает его от романа, так это сам Гоголь, который периодически в качестве рассказчика появляется в некоторых сценах. Он же в финале наблюдает за удаляющейся повозкой Чичикова, произнося знаменитый монолог про птицу-тройку. Этот эпизод, хоть и отсутствующий в книге, идеально закончил сериал.
Где смотреть легально: Кинопоиск, ivi
Главный вопрос, который преследовал меня и во время просмотра, и остался после него: насколько удачно вообще можно экранизировать произведение, в ходе которого герои больше размышляют, чем действуют. Косвенно на него ответила концовка фильма, в которой просто зачитали всё, что было с героями дальше. Так что в итоге создаётся впечатление, что оставив нужные сцены и вставив нужные флешбеки, Михалков рассказал о чём-то личном, а вовсе не экранизировал Гончарова.
Где смотреть легально: Okko, ivi
Лента выглядит несколько недофинансированной, что угадывается по некоторым незавершённым декорациям, редким массовым сценам и не всегда удачным костюмам. Это, впрочем, не портит впечатление, поскольку все эти мелкие недостатки закрывает собой фигура главного героя. Практически все комментаторы хвалят Александра Устюгова за демонический образ Базарова. Он словно становится центром всеобщего притяжения, так что, даже не читая роман, ожидаешь, что рано или поздно он неизбежно столкнётся с кем-то. Возможно, на дуэли.
Что касается проблематики, то часть конфликтов, как внешних, так и внутренних, прошли незаметно для зрителя, от чего логика поведения героев не всегда угадывается. Возможно, это сделано намеренно, чтобы мотивировать перечитать оригинал. Именно так сыграли этот роман современные нам актёры, таким мы его увидели в 21 веке.
Где смотреть легально: Okko
К достоинствам сериала стоит отнести дотошное следование оригиналу, иногда прямо читаются отдельные абзацы. К недостаткам, вероятно, стоит отнести то же самое, а, точнее, излишнее цитирование: иногда герой просто сидит в кадре, а голос за кадром читает Достоевского. Занимательно, но не в таком количестве — может создаться ненужное впечатление, что делали не кино, а учебное пособие.
Режиссёр сериала — Дмитрий Светозаров, создатель многочисленных «Улиц разбитых фонарей» и прочих «Агентов национальной безопасности». Роли в картине играли постоянные участники этих шоу — Елена Яковлева и Юрий Кузнецов. От этого появляется фантомная боль, которая к качеству «Преступления и наказания», впрочем, отношения не имеет: всё время кажется, что расследование убийства в свои руки возьмёт, наконец-то Каменская. Тут-то Раскольникова и ждал бы быстрый и бесславный конец.
Где смотреть легально: Кинопоиск, Okko
Сейчас уже мало кто вспомнит, что в 2006 году Бондарчук наделал немало шума со своей версией сериала по Шолохову. Практически ни одно СМИ не обошлось без упоминания того, что казака Мелехова играл открытый гей Эверетт. Так что к экранизации 2015 года зрители и критики отнеслись настороженно. Опасения не оправдались — новая версия «Тихого Дона» пришлась комментаторам по вкусу. Её снял тоже Сергей, но уже Урсуляк.
Акцент в сериале сделан на развитии драмы и любовных отношениях, а Гражданская война и связанные с ней потрясения как бы оттеснены на второй план. Сомнение вызывает только подчёркнутая аккуратность происходящего: герои большей частью одеты в чистое и новое, говорят литературной, хотя и диалектной речью, и даже домики свежевыкрашены и поправлены, как будто весь хутор построили только что. Отдельной темой для дискуссии стал финал. Режиссёр переписал его по-своему, оригинально и смело, что подкупает. Другое дело, что он неканоничен и потому теряется авторский замысел, ну на то это и экранизация.
Где смотреть легально: Okko, ivi
В оценках критиков сериал 2017 года не дотянул до оскароносной экранизации 2012 года с Кирой Найтли и получил весьма сдержанные оценки. Всё потому, что режиссёр Шахназаров при постановке решился на смелый эксперимент: он ввёл в качестве сиквела сцены русско-японской войны. Раненый Вронский, таким образом, рассказывает историю Анны, представляя оригинальный сюжет в виде флэшбэков. Из-за этого зрители, которые рассчитывали увидеть Толстого в чистом виде, оказались немного разочарованы.
Сериал выигрывает за счёт мастерства постановки и красивых пейзажных сцен. Можно быть уверенным, что качество «картинки» на высоте, но некоторые эпизоды смотрятся довольно странно. Пацифистская риторика в общем контексте повествования кажется лишней, а игра актёров получила ряд нареканий. Чего нельзя отнять у сериала, так это «новой Анны» — женщины, сформированной вовсе не по образцам эпохи Толстого, а вполне себе современной и уверенной в себе. Ну а чтобы узнать, в чём разница между ними, стоит прочитать сам оригинал.